domingo, 12 de abril de 2015

Madonna estrena el videoclip de Ghosttown







Después de varios días de incertidumbre, Madonna por fin ha lanzado el esperado vídeo de Ghosttown, su nuevo single.

¿Qué os puedo decir de él? Pues que me ha encanto y ha cumplido mis expectativas.  No quería volver a ver a Madonna bailando con sus bailarines esas coreografías imposibles.






Ghosttown es una canción simple pero efectiva y que muestra una faceta de la cantante que llevábamos tiempo sin tener, la balada. El videoclip es bastante acorde a la canción y aunque no sea apocalíptico ni épico sí concuerda con la canción y engancha.







El mundo se ha acabado pero la gran Reina del Pop ha sobrevivido a la catástrofe al refugiarse en un búnker con una estética debatida entre lo gótico y la elegancia. Allí, vemos a una Madonna humana y acordándose de sus seres más queridos como su madre y su hija. Decide salir y es la parte que menos me gusta, la cantante tiene tiempo para todo, intentar llamar por teléfono, jugar en los columpios (el mundo se acaba pero se lo pasa pipa) o incluso ver como todos los carteles promocionales de Rebel Heart arden. En el momento en el que uno piensa, ¡Ay!  Este videoclip está perdiendo aparece el actor de Empire y vuelve a captar toda nuestra atención. Al principio, la va a disparar pero cuando la reconoce decide reunirse con ella y bailar un tango en el que se desenvuelve muy bien, una de mis partes favoritas. El final me encanta, la última imagen en la que se ve a la familia formada por Madonna, el actor y su hijo oriental mientras toda la ciudad destruida da un ambiente gótico muy cuarrado.





¿Es mejor que Living For Love? A mi parecer, sí. Living For Love era un videoclip sencillo pero con una estética diferente y provocativa pero tenía muchos fallos come el exceso de filtro rojo que apenas se distinguía a Madonna o el poco movimiento que había, todo estaba rodado en el mismo sitio y prácticamente de una toma. En Ghosttown se ve a Madomma guapísima sin ningún filtro para aparentar ser más joven y no para, de el búnker al parque o a la especia de fábrica destruida donde baila.


Lo dicho, me ha gustado mucho aunque si es verdad que la canción daba para un videoclip mucho más alucinante pero bueno, como no me esperaba más de lo que he visto no me ha dejado insatisfecho.


Puntuación 8,75



miércoles, 8 de abril de 2015

Confessions On A Dance Floor de Madonna (Crítica)




Después de una larga temporada utilizando temática política, Madonna estaba cansada y necesitaba relajarse en el mundo de la música y hacer lo que a ella de verdad le interesaba. Para ello, cambió de productor, de estilo y en cuanto a letras y el resultado fue uno de sus mejores discos.
Confessions On A Dance Floor es un álbum diferente, está estructurado de manera que no hay interrupción entre las pistas y el final de una es el principio de la otra. Musicalmente, su décimo disco la hace volver a los orígenes y homenajea a la música disco de los 70s y 80s. Sin duda, fue toda una reinvención que hizo que volviera a tener todo el éxito que se merecía después de un disco que no gustó nada aunque a mí me encante.
Las letras y las melodías están colocadas de manera que al principio están las más bailables y alegres para dar paso a las más oscuras y con más fondo personal.
Confessions fue todo un éxito, los críticos elogiaron este nuevo trabajo llamándolo " El regreso de la Reina del Pop" así mismo también felicitaron el cambio de producción.
Fue lanzado el 14 de noviembre de 2005 y cuenta con 12 canciones.

1 Hung Up


Empezamos el disco con un verdadero temazo, una canción que hizo que Madonna volviera a sonar en las discotecas y que volviera a estar de moda. Es una canción dance muy pegadiza que incorpora un simple de Abba, la verdad queda a la perfección, encaja muy bien y a pesar de que sea de los 70s, se ve muy moderno. Es una pista muy bailable y divertida que musicalmente es perfecta, como ya he dicho el sample un 10, la base dance tiene un ritmo espectacular y las manecillas del reloj le dan un toque diferente. Vocalmente, no será su mejor canción pero la voz queda genial y es muy adictiva.
En cuanto a la letra, habla de una mujer fuerte y decidida que no le gusta perder el tiempo (simbolizado en los relojes), yo creo que describe muy bien a Madonna.
El videoclip es sencillo y es un tributo a John Travolta. Muestra a Madonna bailando en un gimnasio y en una discoteca toda sexy. Está bastante bien.

Puntuación 10 (DE MIS FAVORITAS DE TODO SU REPERTORIO)


2 Get Together


Claro, después de Hung Up cualquier canción nos parece de un nivel inferior pero Get Together no se queda nada atrás. Es una canción más oscura pero a la vez es bailable y muy animada. Los sonidos son muy modernos, hasta hoy día se podría lanzar. Incorpora el dance puro típico del disdo junto con unos sonidos electrónicos contemporáneos que me encantan. Las estrofas son más oscuras y el estribillo es para disfrutarlo al máximo, a mí por lo menos se me mueven los pies solos. La canción explota por completo con el instrumental del final que es de lo más.
La letra habla de las distintas formas de encontrar a tu media naranja en las discotecas.
El vídeo está lleno de efectos y tampoco es que sea gran cosa...

Puntuación 10 (Otra gran canción)


3 Sorry


Otra de mis canciones favoritas de toda su carrera. Me encanta, la forma en la que empieza oscura y que a medida que sigue se va haciendo más y más grande para acabar de nuevo en la oscuridad. Tiene muchísimo ritmo y yo la describiría de alguna manera como la mezcla entre las dos primeras canciones. Es una pista que mezcla la música disco junto con el dance y la verdad está muy bien. Tiene una peculiaridad que me encanta y es el que va diciendo perdón en varios idiomas a lo largo de la canción, hace que no sea tan repetitiva y que sea diferente en el disco.
La letra habla sobre el cansancio que produce aguantar las disculpas de la pareja todo el rato y del empoderamiento de las personas en sus vidas, un tema muy muy Madonna.
El vídeo es la continuación de Hung Up, se ve a Madonna disfrutando y bailando y yendo por la ciudad en una furgoneta con sus amigas recogiendo a hombres.

Puntuación 10 (Temazo)

4 Future Lovers


Después de tres grandes canciones, la peor de todo este gran trabajo. Es una canción muy experimental y la verdad como una especie de intro que por ejemplo en la gira queda muy bien pero aquí no. Corta un poco el sentimiento de disfrutar y de bailar de las anteriores canciones. Musicalmente está bastante bien, tiene unos sonidos muy oscuros con la voz de Madonna entre susurros, una de las cosas que el gustan es el contraste con el estribillo que es bastante pegadizo. También destacar el final cuando ella y el coro cantan aaahhh, me recuerda a Ray Of Light pero más dance.
La letra habla de que hay momentos en los que hay que olvidarse de los problemas y centrarse en el amor.

Puntuación 8,5 (no está mal pero comparada con las demás..)


5 I Love New York


Volvemos a subir el nivel, una canción que incorpora el rock pero en poca medida y deja que el dance sea el protagonista. Es una canción con mucha fuerza y que a la primera no entra del todo pero con las escuchas se te hace muy pegadiza y no puedes parar de tararearla. Madonna la canta con mucha fuerza y mucho ritmo. A pesar de seguir el estilos el disco es diferente, me gusta porque evita que se haga pesado.
La canción habla de que le encanta Nueva York, ¿A quién no?

Puntuación 10 (Con el tiempo te termina enganchando)



6 Let It Will Be



Nos vamos adentrando en la parte más oscura del disco. Una canción que es de mis favoritas, empieza muy suave como con violines para dar paso más al dance y a la electrónica que termina estallando de una manera espectacular. A pesar de ser una canción bailable, tiene algo que la hace ser más serena probablemente la voz de Madonna que está más relaja y tranquila pero la verdad se agradece el cambio de registros. Tiene un encanto que no puedes parar de escucharla y no se te hace nada pesada, es muy diferente y nada comercial.
La letra habla de su fama pero también de que hay que dejar que las cosas pasen y enfrentarnos a ellas.

Puntuación 10 (Me encanta)




7 Forbidden Love


Otra canción más lenta pero muy muy perfeccionada. Incorpora más sonidos electrónicos y voces distorsionadas que recuerda a anteriores trabajos de la cantante. Me gusta mucho el estribillo, como va cogiendo fuerza la segunda vez y lo pegadizo que es. Otra de las cosas que me gustan mucho de esta canción es el instrumental, me parece precioso y junto con la voz de Madonna tan profunda hacen una canción muy buena. Es muy particular y diferente.
La letra es preciosa. Habla de todas las personas que no pueden compartir abiertamente a quien aman.

Puntuación 10 (Me gusta el mensaje)


8 Jump


Llegamos al último single del trabajo. Una canción muy comercial y que no se equivocaron en lanzarla como single, recuerda a la Madonna ochentera por los sonidos. Se asemeja un poco a las canciones del principio pero con ese toque de oscuridad que tanto caracteriza a estas últimas canciones de Confessions. Vocalmente, Madonna no es donde más se luzca pero compensa con lo pegadiza que es. Es muy comercial y me gusta mucho la parte del final en la que repite la frase de I can make it alone, es mi favorita.
La letra habla sobre decidirse ante las situaciones y tomar riesgos.
El videoclip es malo, no me gusta y ella no sale nada favorecida.

Puntuación 10 (Muy muy buena)

9 How High


Ya estamos acabando el disco, una canción que a pesar de ser buena y mantener el nivel del álbum no es de mis favoritas. Una de las cosas que no me gustan es el principio con la voz de Madonna tan distorsionada. Una de las cosas que tanto caracterizan a Confessions son sus estribillo pegadizos y en esta pista a mí me gustan más las estrofas. Mezcla un poco los sonidos electrónicos y el dance, la verdad, no es nada del otro mundo. No la resaltaría dentro del disco.
En cuanto a la letra es muy realista. Nos habla de que a veces la fama y el dinero na da la felicidad, creo que es muy autobiográfica.

Puntuación 9 (La letra la mejora)



10 Isaac


La antepenúltima pista y menuda canción... Es simplemente perfecta,una de los mejores no-singles de toda su carrera. Incorpora muchos elementos de la cultura árabe junto con el dance, una mezcla muy poco vista pero fascinante. Desde los sonidos del violín con la voz del corista hasta las estrofas tan profundas y oscuras, una canción que mires por donde a mires es alucinante. Es mágica y sin lugar a dudas unas de mis favoritas. Muestra a esa Madonna más mística y religiosa que a mí me enloquece.
La letra está muy elaborada y no la entiendo muy bien. Yo creo que habla de que al final todos nuestros problemas tienen solución.
A pesar de ser una canción sublime, no la veo como single. Es muy particular y queda mejor como una gran canción dentro del disco.

Puntuación 10 (FASCINANTE)


11 Push


Retomamos los sonidos un poco más movidos y nos adentramos en la penúltima pista del disco. Una canción bastante electrónica y con mucho ritmo. Una de la peculiaridades es el cambia de ritmo entre las estrofas muy marcadas y el estribillo más dulce y relajado. Es una canción muy pegadiza pero quizá la pega que le pongo son las estrofas que en algunos momentos puede llegar a ser un poco pesada pero compensa con el estribillo más comercial y pegadizo. Otra cosa que la hace interesante es el estribillo del final que es cantando por el coro y la voz de Madonna de fondo como rapeando, le da un toque diferente.
La letra habla sobre una persona que anima a Madonna en todo, a ser mejor persona y a no rendirse y continuar, quizá a todos sus fans.

Puntuación 9,5 (está bastante bien)

12 Like It Or Not


Última canción y no por ello menos importante. Muestra a una Madonna más pícara y sobre todo una diferencia de estilo con las demás canciones. Acompañada de una guitarra y unos ritmos dance muy marcados la hacen especial pero a la vez mantiene los sonidos de Confessions que es todo un acierto. Me gusta la voz más grave de Madonna junto con momentos más agudos, es un contraste muy muy acertado. No es la mejor canción del proyecto pero creo que es esencial para cerrar este pedazo de disco.
La letra yo diría que es de las mejores de todo el disco. Madonna reconoce que no es la mejor persona que hay en el mundo pero ¿quién es perfecto?, creo que va dedicada a los haters y básicamente dice que aunque algunos la odien, ella nunca se irá.


Puntuación 10 (me gusta el mensaje)





Valoración general de Confessions On A Dance Floor


Como podéis ver es un disco que me gusta mucho, yo diría que es de mis favoritos en la música en general. Objetivamente, reconozco que no es un trabajo perfecto y que tiene sus fallos pero a mí personalmente me encanta.
Musicalmente, creo que está muy acertado. Muestra a una Madonna no innovadora en el mundo de la música pero si a gusto con lo que hace y eso se nota. Tiene canciones muy pegadizas, eso es en lo que este disco es muy bueno, en canciones que no puedes sacarte de la cabeza en todo el día. Son todas pistas dance con algunos elementos de la electrónica muy acertados y que si fuesen publicadas hoy no se notaría mucho.
Las letras queda muy bien resumidas en el título. Son las típicas de Madonna, sus pensamientos y las emociones que sentía en esa época. Desde la diva que es en Like It Or Not a lo espiritual y mística en Isaac pasando por la defensa de los derechos en Forbidden Love.
Sin duda alguna, a Madonna le sienta muy muy bien soltarse la melena y dejarse libre haciendo lo que realmente le apetecía en ese momento, bailar y disfrutar de la música. Los mejores trabajos suelen salir cuando te dejas llevar y éste es un ejemplo de ello.
Todas las canciones están muy bien o por lo menos a mí me encantan. Mis favoritas son casi todas pero si me tuviera que quedar con alguna sería: la magia de Isaac, lo pegadiza que es Sorry, la oscuridad que puede llegar a ser Let It Will Be, los mensajes de Forbidden Love y Like It Or Not y la gran gran Hung Up.

Puntuación general 10

(Uno de mis discos favoritos)




domingo, 5 de abril de 2015

American Life de Madonna (Crítica)



El noveno álbum de la Reina del Pop supuso un cambio radical tanto en imagen como en música y temática. Madonna nunca quiso hacer el mismo disco dos veces y con American Life demostró una ves más su capacidad de reinventarse. Este disco muestra una Madonna más contemporánea en cuanto a sonido y a temática. Los géneros que incluye American Life principalmente son la electrónica y la música acústica, una mezcla a primera vista extraña pero que ella y todo su equipo de productores supieron hacerla muy satisfactoriamente, en cuanto a temática American Life muestra a una Madonna comprometida con los problemas sociales, habla principalmente sobre el sueño americano y el materialismo.
American Life recibió principalmente críticas negativas y no fue un éxito en cuanto a ventas como los anteriores trabajos, vendió 4 millones de copias y fue lanzado el 21 de abril de 2003.



1 American Life


Comenzamos el disco con una canción que yo describiría como muy atrevida en cuanto a sonido y en cuanto a letra. Es de las típicas canciones que cuando las escuchas te quedas frío y te cuesta digerirlas pero que sabes que a la larga se convertirá en todo un éxito. La pista empieza con una parte del estribrillo a capella para dar comienzo a unos sonidos electrónicos muy bailables pero que quedan muy bien para las estofas tan rítmicas. Una de las cosas que más me gustan de la canción es el contraste del estribillo más suave y dulce con las estrofas llenas de ira y enfado.
Madonna en la letra no se corta ni un pelo y nos habla de sus desacuerdos con la invasión de Iraq por parte de EEUU razón por la cual no tuvo éxito en ese país.
El videoclip tiene dos versiones, una de ellas debido a que la otra fue censurada. Muestra a Madonna cantando de fondo con varias banderas.

Puntuación 10 (un single muy muy infravalorado)

2 Hollywood


La segunda pista es un poco la continuación de la primera y nos crítica la vida estadounidense, más concretamente Hollywood. Fue publicado como segundo single y fue un gran fracaso al no entrar en la lista de Billboard Hot 100. Sin embargo, no es una mala canción si es verdad que no está a la altura del primer single pero es una pista muy amena y con los sonidos típicos del disco. La canción empieza muy bien, con mucho ritmo y sobre todo la primera parte me encanta, luego se va haciendo algo pesada. Una canción más comercial en la que los sonidos electrónicos son menos protagonistas y va tirando más al pop.
El videoclip muestra el mundo superficial de Hollywood con escenas de Madonna inyectando se botox por ejemplo, que es un símbolo de superficialidad.

Puntuación 9,5 (siempre ha sido una canción que me ha gustado mucho)

3 I'm So Stupid


La tercera pista es más rockera y muestra a una Madonna más cañera. La canción empieza despacio y tranquila para dar lugar aun estribillo muy pegadizo. En esta canción las guitarras eléctricas toman más prioridad que los sonidos electrónicos que quedan de fondo pero que sirven para que no sea una rareza dentro del disco sino que fluye con el conjunto. Vocalmente, Madonna no es la canción en la que más se luzca pero muestra esa rabia, ese enfado y todo ese disgusto.
La letra habla sobre lo tonta que fue al no darse cuenta de todo lo que manipula la sociedad.

Puntuación 8,5 (bastante buena)




4 Love Profusion


Llegamos a la cuarta canción y una de mis debilidades, siempre me ha encantado esta pista y cada vez que la escucho no puedo sacármela de la cabeza. En cuanto a géneros no es tan rockera como otras, yo diría que mezcla las guitarras acústicas propias del disco con una base pop comercial.
Las estrofas son muy rítmicas y el estribillo es muy pegadizo, me encanta la frase que repite todo el rato susurrándola.
La letra no la entiendo muy bien, habla del amor pero no creo que sea el significado que ella quiere dar ¿ A alguien se le ocurre de que trata?
El videoclip muestra amadrinan caminando por diferentes escenarios, por un lado una ciudad por la noche, por otra al lado del mar... Al fin Madonna desaparece rodease de pequeñas hadas.

Puntuación 10 (es mi debilidad)


5 Nobody Knows Me


Ya estamos en el ecuador, una canción muy muy electrónica y que recuerda un poco a esa parte de Music que es futurística. Sinceramente, creo que es la peor canción de todo American Life. No es una mala canción y Madonna la interpreta muy bien pero no sé... Hay algo en ella que no me termina de convencer, no le encuentro el puntillo. El estribillo está bastante bien es pegadizo y tiene mucho ritmo pero como conjunto se me hace un poco pesada. Otra cosa que no me convence es su voz tan distorsionada.
La letra he leído que habla del racismo.
No la quitaría del disco porque tiene ese componente que te hace recordar a su disco anterior.

Puntuación 7'5 (ni mala ni buena)



6 Nothing Fails


Como estáis viendo a mí American Life me encanta y la sexta pista es una canción preciosa. Por donde empezamos, Nothing Fails es una canción mágica en todo los sentidos tanto en su melodía como en su letra. Incluye los géneros propios del disco pero en un tono mucho más melancólico y a la vez dulce, con arpegios de guitarras acústicos acompañadas en algunos momentos con bases electrónicas que quedan muy bien, también hay que mencionar los arreglos de violines que son todo una cierto.
Vocalmente está clavada, me recuerdo en algunos momentos a Frozen y n el momentos del coro a Like A Prayer. Madonna la interpreta de una manera tan especial... Cuando quiere tiene una voz dulcísima.
La letra es preciosa y está llena de metáforas, hace alusión también a su querida Cábala. Cuenta como todas las cosas pasan por algo en la vida.
A pesar de ser single no tuvo ningún vídeo, todo un error.

Puntuación 10 (alucinante)

7 Intervention


Volvemos con guitarras eléctricas suaves y que en ningún momento se sienten pesadas o demasiado forzadas. En la séptima lo que de verdad destaca es el estribillo, creo que es uno de los mejores de todo la carrera de Madonna. Al principio, la canción es muy suave para ir cogiendo fuerza hasta desembocar en un puente inmejorable. En cuanto al género, sigue la estela del disco, igual destaca un poco más en su voz que suena más melódica y menos distorsionada que en otras.
La letra habla sobre sus hijos y el cariño que les tiene. Muy buena letra

Puntuación 9,5 (me gusta)

8 X-Static Project


La pista más acústica probablemente de toda la trayectoria de la Reina del Pop. A pesar del suave acompañamiento únicamente de una guitarra, es una canción que en ningún momento se hace pesada, probablemente por los coros tan acertados y su extensión que es la justa. Es una canción muy sencilla pero que nos hace darnos cuenta de que no siempre las canciones tan recargadas con filtros y voces no siempre son las mejores.
La letra cuestiona la vida moderna y continúa la temática del disco.

Puntuación 9,5 (lo menos siempre es más)




9 Mother and Father


Otra pista muy electrónica y con un tono muy diferente de la cantante, nunca había ído esta tonalidad en toda su carrera. Es una canción que hubo un momento en mi vida que estuve enganchado a ella, ahora de tanto escucharla se me hace algo pesada. Aunque al principio resulte algo chocante te va ganado con las escuchas. En géneros, lleva los mismos que los demás del disco y la verdad suena muy actual. Destaca sobre todo el rap del final está lleno de fuerza y por qué no, Madonna lo hace genial.
La letra es muy autobiográfica y una vez más habla sobre su infancia cuando su madre murió.

Puntuación 9 (Con el tiempo te va atrapando)


10 Die Another Day


La canción para la película con el mismo nombre. Una canción electrónica muy comercial que en un principio me gustó mucho pero que hoy día a penas la escucho. Es una buena canción pero yo creo que tampoco algo resaltable dentro del disco ni mucho menos ser el single de una película tan famosa. Sigue un poco los sonidos electrónicos del disco y la voz de Madonna está muy distorsionado, en algunos casos creo que hasta demasiado...
El videoclip es uno de los más caros y muestra a dos Madonna, una vestida de blanco y otra de negro luchando. También, a una Madonna torturada y maltratada.

Puntuación 8,5 (No es de mis favoritas)



11 Easy Ride


Para terminar este magnífico disco una canción acorde. Una pista que en cuanto a estilo me recuerda un poco a Nothing Fails, pero es que es tan buena. Muestra a una Madonna tranquila, muy sentimental y yo diría que hasta melancólica. Me encanta la mezcla de estilos, sonidos de cuerda junto con la acústica y en algunos momentos bases electrónicas. Os recomiendo que la escuchéis porque es realmente buena.
La letra acorde con todo este trabajo. Habla sobre su futuro, sobre su vejez y sobre encontrar su sitio en el mundo.

Puntuación 10 (GRANDE)



Valoración general de American Life


Vamos a empezar diciendo que es un disco muy muy infravalorado. Es un trabajo muy perfeccionado en cuanto a estilo y letras. Un disco que tiene un objetivo al contrario que su antecesor, con un estilo propio en algunos casos muy particular y en otros más comercial.
En cuanto a estilos, sigue un poco la estela empezada por Music pero lo mejora e incorpora sonidos clásicos de violín o guitarras más potentes, cosa que me encanta.
En cuanto a letra, todas tiene ahora mismo un diez, todas ellas aportan algo y son temas muy poco recurrentes y muy personales.
Entonces un disco tan bueno, ¿Cómo es que triunfó tan poco? Yo creo que está bien claro, es la única artista que se atreve a habar y a criticar a los EEUU en un momentos de máxima tensión mundial, eso no interesaba y cuanto más éxito tuviera mas repercutiría.
El disco está lleno de temazos, en este caso voy a decir las que menos me han gustado que han sido: Die Another Day y Nobody Knows Me. De todas las que me has gustado me quedaría con Nothing Fails, Easy Ride, Intervention, American Life y Love Profusion pero todas están muy bien. OS LO RECOMIENDO TOTALMENTE.



Puntuación general 9,5




(Un disco con una temática diferente y muy recomendable)



viernes, 3 de abril de 2015

Music de Madonna (Crítica)




Os vengo a hablar del octavo álbum de estudio de la gran Madonna. Un disco que supuesto un gran éxito para la cantante y que hizo que volviera a darlo todo en las discotecas con el primer single de este trabajo, Music.
En un principio, Madonna quería salir de gira pero su discográfica la invitó a regresar al estudio y grabar más temas. De esas sesiones nació Music, un disco que incorpora géneros como al electrónica y el dance pop propios de sus anterior trabajo pero incorpora estilos como el rock, el country o el folk. Según la cantante es una mezcla entre la electrónica y el folk futurístico.
En general, Music recibió buenas críticas y alcanzo el número 1 en Billboard. Sin embargo, algunos críticos rechazaron el disco debido a los constantes parecidos con su antecesor, Ray Of Light.
Music supuso un gran cambio de imagen para la cantante, utilizo un estilo de vaquero del oeste así como temas más baila les y comerciales.
Music fue lanzado el 19 de septiembre del 200 y cuenta con 10 canciones.



1 Music


El disco empieza con el primer single y el tema que da título al trabajo. Un tema muy pop comercial y que muestra un alejamiento en cuanto a estilos de los que llevaba Madonna por esa época. Es una canción muy futurístico y moderna, incluso a día de hoy suena bien, ha envejecido muy bien. Las estrofas tiene mucho ritmo y fuerza y el estribillo creo que es de los más pegadizos que tiene en toda su carrera. La voz de Madonna a lo largo de toda la canción suena bastante distorsionado menos en el estribillo donde se escucha el agudo tan característico y dulce de Madonna.
La letra es toda una invitación a la pista de baile. No es de los temas que más me gustan de Madonna pero creo que es de los que menos a tocado por lo tanto queda bien. Tiene un significado positivo y te hace disfrutarla.
El videoclip es realmente buena y me encanta. Muestra los sentimientos de la canción muy bien, queriendo pasárselo bien una noche y disfrutar de la música. Como curiosidades decir que Madonna estaba embarazada en el rodaje y que es una parodia al mundo del Hip Hop porque creen que es un mundo solo de hombres.

Puntuación 10 (de mis canciones favoritas de Madonna)

2 Impressive Instant


De sonidos muy futurísticos se nos presenta la segunda pista. Sinceramente, no es una canción que me apasione mucho, el intro no me gusta para nada y en algunos casos la voz tan distorsionada se me hace pesada. Hay momentos que consigue captarme pero tantos sonidos electrónicos robotizados me echan para atrás. No es el estilo de música que me guste por lo tanto me choca. No es una mala pista creo que esta acorde con el resto del trabajo pero a mi personalmente no me convence.
La letra es muy rara y la verdad no le entiendo.

Puntuación 6,5 (no me gusta)

3 Runaway Lover


La tercera pista se asemeja un poco más a Ray Of Light, un poco más movida. Tiene toques electrónicos propios del disco y es bastante comercial. Me gusta es bastante pegadiza y mantiene el nivel del álbum. Es una mezcla de varios géneros entre ellos el pop, el dance, la electrónica y con suaves pinceladas del house. Me gusta la primera estrofa y el estribillo que como muchos del disco es muy pegadizo pero en algunos casos la pega que le pongo es que se me hace muy larga y pesada.
La letra habla de una persona que aprovecha a sus amantes para luego dejarlas tiradas.

Puntuación 8 (en general me gusta pero no sobresale)


4 I Deserve It


Después de dos canciones que no terminaban de enganchar del todo llegamos a una canción con un estilo diferente. Una canción acústica y pop que me encanta. Incorpora los géneros propios del disco,eso toque electrónico que a mí personalmente no es de los que más me gusten. Es un tema más relajado que sus anteriores y tiene mucha coherencia, tiene también ese punto característico que haga no sea sosa, lo tiene todo. Sobre todo me gusta el ritmo que tiene, es una canción suave pero con mucho estilo. Me encanta la voz de Madonna, no tan distorsionada y más clara y profunda.
La letra es algo confusa, por un lado hay el tema amorosa, dos personas que están hechas el uno para el otro pero a la vez el estribillo nos habla de la vida de Madonna con sus alegría y sus penas pero que ella seguirá hacia delante.


Puntuación 9 (me gusta esa mezcla de estilos)


5 Amazing


Llegamos a la mitad del disco y nos encontramos con una de las mejores no singles. Una canción que perfectamente podría haber encajado en su anterior disco y viendo la producción te das cuenta. No queda mal dentro del disco pero quizá recuerda demasiado a Ray Of Light. Es un pop muy fusionado con esa electrónica suave propia de Madonna, además en algunos momentos se escuchan unas guitarras eléctricas que le dan mucha fuerza al tema.
En principio iba a ser single pero debido a su parecido con otra canción de Madonna, Beautiful Stranger se canceló, una pena porque sería una buena propuesta.
Vocalmente esta bastante bien, hay que reconocer que Madonna no tiene una gran voz pero a veces no hace falta para transmitir y hacer un buen tema como éste.
En la letra, Madonna nos cuenta todo lo que está enamorada de su pareja y que aunque a veces le haga daño nunca podrá dejarlo porque no puede vivir sin él.

Puntuación 10 (preciosa)


6 Nobody's Perfet


Seguimos con los sonidos electrónicos pero en esta pista mucho menos cargantes y más sencillos. Es una canción que siempre me ha gustado mucho, los susurros de Madonna quedan muy bien y la verdad, la interpreta con mucho dolor. No es la mejor canciones de Music, ni mucho menos pero mantiene el nivel y se nota una producción cuidada con unos arreglos muy acertados. La definiría como un poco la mezcla entre la parte electrónica y la parte más acústica ya que a partir del segundo estribillo se pueden apreciar más guitarras que le dan un toque diferente y hacen que no se haga nada pesada.
La letra tiene un mensaje muy bonito. Madonna se arrepiente de todos los errores que cometió en pareja y anima a su novio a ir la perdona ya que en el mundo no hay nadie perfecto y todo el mundo comete fallos.

Puntuación 9,5 (con el tiempo me ha ido gustando más)




7 Don't Tell Me


Llegamos al segundo single y para mí una de las mejores canciones del álbum. Una mezcla de géneros entre el country y una base electrónica de fondo que es una reinvención en la música en general o por lo menos yo nunca había escuchado algo así. Las estrofas tienen mucho ritmo y están cargadas con un fuerte mensaje, el estribillo es bastante pegadizo y comercial, se te queda a la primera.
Es una de las canciones que primero me llamaron la atención de Madonna y no sé por qué. en general me gusta mucho y tiene una estética que la verdad entra por los ojos. El videoclip esta muy bien, es divertido y sencillo. Madonna sale muy favorecida, no es su mejor videoclip pero entretiene.
La letra muestra a una Madonna fuerte y segura de si misma que nunca se dará por vencida.

Puntuación 10 (muy buena canción)


8 What It Feels Like For A Girl


Tercer y último single del disco. Una canción muy electrónica y más bien parece un remix. Es una pista que nunca le he cogido el puntillo y nunca me ha convencido del todo. Está bien para la discoteca pero no como una canción dentro de un disco, se me hace algo pesada y la verdad Madonna tampoco es que cante mucho.
La letra habla de la violencia hacia las mujeres y causó mucho polémica.
El videoclip fue dirigido por su entonces esposo Guy Ritchi, fue prohibido en algunos lugares y muestra a Madonna encarnando a un personaje que cause varios destrozos y daños en la sociedad. El vídeo es una metáfora que según la cantante muestra todo lo que ñas mujeres no pueden hacer.

Puntuación 7,5 (no me llega)


9 Paradise (Not For Me)


La penúltima la canción y LA MEJOR de todo el disco. Tiene una melodía muy particular y propia que si bien recuerda un poco a Ray Of Light, es totalmente diferente. En cuanto a estructura es rara pero la verdad se le coge el punto enseguida. No es una canción comercial y creo que aunque sea una pista excelente no le hubiera beneficiado ser single. Madonna muestra una voz frágil y a menudo distorsionada pero no se hace pesada y queda bastante bien.
La letra tiene momentos cantados en inglés y otros en francés (es una delicia ver a Madonna con el francés). Yo creo que en cierta manera habla de todos los momentos de su carrera y de sus llegadas a lo alto de la fama para después pegárselas con algunos trabajos.

Puntuación 10 (excelente)


10 Gone


Última canción y si la anterior era buena, ésta no se queda nada para atrás. Muestra el lado acústico de la cantante pero con mucho ritmo y con una melodía muy pegadiza y comercial que creo que hubiese sido un acierto que hubiese sido single. Las estrofas son bastantes sencillas y el estilo en encanta con la subida de tono y el coro que la acompaña que queda precioso. A pesar de ser una canción con mucha guitarra, la electrónica tiene su momento pero menos que en otras canciones del álbum, cosa que se agradece. Vocalmente, Madonna está muy acertada, con una voz profunda y fuerte en la estrofas pero más frágil y sentimental en el estribillo, un contraste muy acertado.

Puntuación 10 (de las mejores)


Valoración general de Music


Music siempre ha sido un disco que no me gustaba en conjunto, de hecho es uno de los discos que menos me transmiten de toda su carrera. Nunca le he llegado a coger el punto y siempre he pensado que con el tiempo mejoraría pero la verdad no sé si será así. 
No es un mal álbum tiene canciones realmente buenas, algunas de las mejores de su carrera en general pero creo que tiene dos fallos: el primero, querer parecerse en algunos aspectos a Ray Of Light, su anterior disco dejó el listón muy alto creo que le habría beneficiado cambiarse de registros que aunque en este disco los haya no lo son todas las canciones, el otro, no tener un objetivo, al parecer Madonna quería salir de gira pero la compañía la "animó" a volver a grabar, yo diría que hasta se nota porque hay pistas muy diferentes unas de otras y en general no sabría decir cual es el estilo del disco.
Aunque haya mucha gente que le encanté, a mí nunca me ha llegado a gustar en general. Mirándolo como canciones sueltas la verdad gana mucho, creo que las mejores son: Music, Amazing, Gone, Don't Tell Me, Nobody's Perfect y para mí la mejor de todas Paradise (Not For Me)

Puntuación general 8,5